CINE y TEATRO de LUJO

    "RETRATO DE UNA MUJER EN LLAMAS" "Retrato de una Mujer en Llamas".  Estuvo nominada como Mejor Película Extranjera en los últimos Golden Globes y ha recibido numerosos premios en todo el mundo. Es un largometraje extraordinario con momentos de erotismo, luchas de poder y el placer pictórico del cine.  A mbientado hacia fines del Siglo XVIII, a una joven pintora ( Noémie Merlant),  se le encarga realizar un retrato de otra muchacha perteneciente a la aristocracia pronta a casarse ( Adèle Haenel) . La ejecución del retrato es vital para la familia en cuestión, sobre todo para la matriarca, la Condesa, interpretada por la reconocida Valeria Golino.  A partir de allí la película vincula varias temáticas interesantes: el rol de las mujeres artistas en aquella época, el lesbianismo, el aborto, los cánones sociales y su hipocresía.  "Retrato de una Mujer en Llamas" ,  nos presenta un relato realizado por mujeres, desde su autora hasta sus protagonistas, en el

                                                                                                 "C ODA" "Coda".  Un film conmovedor de principio a fin. Esta remake de la exitosa película francesa La Famille Bélier y ganadora del festival de Sundance. El nombre del film es, en realidad, una sigla. En inglés, CODA significa Child of Deaf Adults, lo que quiere decir Hija de Padres Sordos. Esto es justamente lo que vive Ruby, una adolescente que es la única persona oyente de su familia y poco a poco comienza a sentirse agobiada de que todos dependan de ella para muchas de las actividades diarias. Todo aquello se ve reforzado cuando se une al club del coro de su escuela secundaria, donde descubre su don para cantar.  Además de su trama y su maravillosa ejecución, no solo todos los actores que interpretan a personas hipoacúsicas, lo son también en la vida real, sino que su protagonista pasó más de nueve meses aprendiendo Lengua de Señas para comunicarse a la perfección c

    "DUNA" "DUNA" , 10.000 años en el futuro, las familias nobles de la galaxia se disputan por el control de los planetas. El más codiciado es Arrakis (también conocido como Dune) donde se encuentra el bien más preciado de la galaxia: la especia. Quién controle su producción, controlará la galaxia. El Duque Leto Atreides (Oscar Isaac) ha sido designado por el emperador para administrar el peligroso planeta, por lo que se traslada allí junto a su familia: su esposa Lady Jessica (Rebecca Ferguson) y su hijo Paul Atreides (Timothée Chalamet) e inmediatamente correrán los riesgos de estar en la mira de sus enemigos, especialmente el Barón Harkonnen. Todo el diseño de producción de los escenarios, las naves, vestuarios, el sonido, la música, conforman un espectáculo de una opulencia visual impactante.  El reparto reúne artistas de primer nivel que prácticamente tienen presencias testimoniales y aunque todos ofrecen interpretaciones estupendas, nadie sobresale sobre los

    "EL ÚLTIMO DUELO" "El Último Duelo".  Basada en hechos reales, sigue la historia el último duelo autorizado en suelo francés en el año 1386, entre Jean de Carrouges (Matt Damon) y Jacques Le Gris (Adam Driver), dos amigos que se convirtieron en encarnizados rivales. Carrouges es un respetado caballero, famoso por su valentía y su pericia en el campo de batalla. Le Gris es un caballero normando cuya inteligencia y elocuencia lo situaron entre uno de los nobles más admirados de la corte. Cuando la esposa de Carrouges, Marguerite (Jodie Comer), es atacada brutalmente por Le Gris, algo que él niega, ella se opone a quedarse en silencio y se atreve a acusar al que la atacó, un acto de valor y arrojo que pone su vida en peligro.  El juicio por combate resultante de su acusación, un brutal duelo a muerte, pone la vida de los tres personajes en manos de Dios. "El Último Duelo".   Con el guion escrito por la novelista Nicole Holofcener y los actores Damon y Aff

"VENOM" ,  Carnaje Liberado " Venom, Carnage liberado",  es la segunda entrega de este personaje.  Tom Hardy  vuelve a ser  Eddie Brook , el periodista que el simbionte adoptó como humano donde alojarse, que está absolutamente desprestigiado y es elegido por el temible asesino serial Cletus Kasidy ( Woody Harrelson ) para contarle su versión de la historia y así lanzarlo a la fama porque… la gente ama a los asesinos seriales. Pero antes de llegar a eso, la película nos cuenta el pasado del asesino serial y de su amada que es conocida como “Grito” ( Naomie Harris ).  Esta segunda película es bastante mejor que la primera, es rápida y dura apenas una hora cuarenta, lo cual no está nada mal.   " Venom, Carnage liberado".  La película que muchos esperaban que fuera truculenta, se decide más por la comedia y le agrega algunos momentos "gore". Y después de toda la agitación, hay una escena post créditos que los seguidores del  Universo Marvel  no se va

        "EL PROFUGO" "El Prófugo".  Basada en la novela " El mal menor"  de C.E. Feiling, la directora construye un relato que tiende múltiples lazos con un universo cinematográfico también sostenido en lo estético y que a su vez involucra aspectos sexuales imbricados con el terror y el thriller psicológico.  Inés (Erica Rivas) es una mujer que trabaja haciendo el doblaje de películas de terror Clase B y además canta en un coro. A partir de una tragedia vivida durante unas vacaciones, termina por cambiar su mundo, primero en forma de pesadillas que padece como demasiado vívidas, y luego con voces que comienzan a acecharla.  Lo que surge ahí son aspectos vinculados con los miedos y las represiones, con los tabúes que ponen a la protagonista en un espacio de absoluta introspección.  "El Prófugo".  A puesta a géneros pocos frecuentes en el cine argentino (el fantástico, el terror psicológico), como también sus formas y la precisión de su puesta en e

    "007, SIN TIEMPO PARA MORIR" "Sin Tiempo para Morir".  Daniel Craig consiguió dos logros importantes que no llegaron a tener ninguna de las encarnaciones previas de 007. Una despedida por la puerta grande y el cierre de un ciclo argumental que culmina una era en la historia de esta saga. El director  da un paso importante a la hora de redefinir los roles femeninos y una masculinidad menos tóxica en la relación de Bond con las mujeres. Además  hace un gran trabajo con el suspenso y sentimentalismo que le aporta a la historia, pero nunca se olvida que esto es un film de la saga 007 y tampoco decepciona con la acción. La producción número 25 de esta franquicia, se esperaba que hicieran algo diferente y en ese sentido los productores no defraudaron.  "Sin Tiempo para Morir" ,  le sobran 20 minutos al film que entra en un bache narrativo antes de llegar al desarrollo final, aunque  brinda una gran conclusión del ciclo Craig con un espectáculo concebido para